 |
Visa alla 125 arrangemang:
|
|
 |
 |
|
|
Funnys Äventyr - entré inkl teater Upplev en värld full av sagor Funnys Äventyr är en magisk plats, här väcks fantasin när sagorna kommer till liv. på Mobilia, Malmö |
||
| Mera >> |
||
|
Lisen Rylander Löve Lisen Rylander Löve är aktuell med sitt nya album In fields of time (oktober 2025) – där akustiska instrument som saxofon och röst möter live-elektronik och skapar suggestiva och gränsöverskridande ljudlandskap. |
||
| Mera >> |
||
|
Ole Børud Band (NO) (Victoria dansar!) West Coast, pop, funk och jazz i ett – den norske musikern och låtskrivaren Ole Børud är själva definitionen av det senaste decenniets renässans för västkustpop (tänk en korsning mellan Steely Dan, Toto, Michael McDonald och Doobie Brothers). Ole Børud är en multiinstrumentalist och är särskilt känd för sitt skickliga gitarrspel och karaktäristiska röst. Musiken är välarrangerad och bär på en tydlig känsla av precision och musikaliskt hantverk. Nu är han redo att ge sig ut på turné igen i samband med att han släpper sitt sjätte album hösten 2025 |
||
| Mera >> |
||
|
Mats/Morgan/Henrik Den världsrenommerade duon bestående av keyboardisten Mats Öberg och trummisen Morgan Ågren har fått tillskott av basisten Henrik Linder (Dirty Loops) och bildat en helt ny trio! Musiken är genreöverskridande och fri – en personlig och intrikat fusion av elektronika, beats, jazz och rock. |
||
| Mera >> |
||
|
Teo Collori & Momento Cigano Band (SI) Med sin utsökta blandning av gypsy- och swingmusik är Teo Collori and Momento Cigano band en av Sloveniens mest eftertraktade ensembler. Här möts nostalgi och nya berättelser när musikerna framför nyskrivna, originella låtar som tar oss tillbaka till eran av balsalar, cigarrer, Charleston och lackskor – allt i andan av Django Reinhardt. |
||
| Mera >> |
||
|
Miloš Bihary Django Gypsy Jazz Trio (SK) Miloš Biháry Django Gypsy Jazz Trio är en ung, virtuos trio som förmedlar skönheten i gypsy swing med sina originella arrangemang. Inspirerade av Django Reinhardts legendariska musik bjuder de på en bredd inom gypsy swing-stilen, med toner och influenser från de europeiska länder där genren en gång blomstrade. Med sin tekniska skicklighet och känsliga närvaro skapar trion inte bara en hyllning till det förflutna – de gör stilen levande och närvarande, en upplevelse av värme, elegans och spontanitet. |
||
| Mera >> |
||
|
Hot Club de Norvège bjuder in Majken Christiansen (NO) Följ med på ett swingäventyr när legendariska Hot Club de Norvège gästas av den strålande sångerskan Majken Christiansen! Majken, Nordens obestridda Ella Fitzgerald-specialist, är långt mer än en sångerska – hon är en berättare och underhållare som fyller varje scen med sin unika värme, energi och charm. |
||
| Mera >> |
||
|
Akikki och fågeln - boksläpp + fika En förtrollande sagokonsert för barn fr. 5-6 år På Barnens Scen, Malmö. |
||
| Mera >> |
||
|
Vill Du Komma På Mitt Kalas? En familjeföreställning fylld av hopp, humor och lekfullhet - men också om att känna sig ensam och ledsen. |
||
| Mera >> |
||
|
||
This evening's program takes the audience on an immersive journey through sound, rhythm, and the perception of time, featuring works by Alvin Lucier, Yiran Zhao, Kelley Sheehan, and Luca Guidarini. Each piece, in its unique way, explores the boundaries of musical experience, inviting listeners to engage deeply with the subtle and transformative qualities of sound. Alvin Lucier: Silver Streetcar for the Orchestra (Adapted for Two Triangles) Originally composed in 1988, Alvin Lucier "Silver Streetcar for the Orchestra" is a minimalist piece that explores the sonic possibilities of a single triangle. In this special adaptation for two triangles, the performance expands to create a nuanced dialogue between the instruments. Lucier, a pioneer in experimental music and sound art, invites listeners to engage with the micro-variations in sound produced by the triangles. The performers explore different striking techniques, revealing a rich palette of overtones and resonances. This adaptation amplifies the complexity and interplay of soundwaves, enhancing the meditative quality of the piece and inviting listeners to immerse themselves in an evolving sound world. Yiran Zhao: Piep for Two Metronomes Yiran Zhao "Piep" is a captivating exploration of rhythm, time, and mechanical precision. Composed for two metronomes, the piece transforms these everyday tools of musicianship into primary performers, creating a unique auditory experience. Zhao delves into the intricate interplay of the metronomes' ticking, challenging our perception of time and rhythm. The resulting soundscape is both mesmerizing and meditative, highlighting the beauty in mechanical regularity and subtle deviations."Piep invites the audience to reconsider their understanding of musical performance and the nature of time, offering a profound listening experience that transcends the simplicity of the instruments. Kelley Sheehan: New Ears for Two Cone Speakers and Objects Kelley Sheehan's "New Ears" is an inventive exploration of sound, space, and the interaction between electronic and acoustic elements. Composed for two cone speakers and various objects, the piece challenges traditional notions of musical performance and listening. Sheehan employs found objects to interact with the speakers, creating a dynamic and evolving soundscape. The work blurs the lines between electronic and acoustic sound production, encouraging the audience to engage with sound in a new and exploratory manner. "New Ears" fosters a heightened awareness of the acoustic environment and the subtleties of sonic interaction, transforming everyday objects into instruments of artistic expression.
Luca Guidarini: Amber Mold
Luca Guidarini's "Amber Mold" is a compelling exploration of texture, form, and transformation in sound. Drawing inspiration from the organic process of resin hardening into amber, the piece delves into themes of preservation, time, and metamorphosis. "Amber Mold" unfolds through evolving sonic landscapes, where layers of sound gradually accumulate and solidify. Guidarini's intricate use of harmony and rhythm evokes a sense of suspended time, capturing the essence of transformation. The piece invites the audience to contemplate the beauty of change and the passage of time, offering a meditative and dynamic listening experience.
https://www.facebook.com/events/1009871107392134
|
Föreställningar: Antal tidigare föreställningar: 1 st. sedan l�r 14 sep 2024
Direktlänk till denna sida: |
