 |
Visa alla 145 arrangemang:
|
|
 |
 |
|
|
VEM? VEM - En liten föreställning om de stora känslorna spelas för sista gången. Missa inte! |
||
| Mera >> |
||
|
Caroline af Ugglas Caroline af Ugglas har under mer än två decennier gjort sig känd som en av Sveriges mest folkkära och mångsidiga artister. Hon är sångerska, konstnär, tal- och sångpedagog, sångterapeut – en artist som både utmanar, provocerar och berör. Efter studier vid Calle Flygares teaterskola har hon byggt upp en imponerande meritlista med flera Grammisnomineringar, internationella framgångar, egna konstutställningar och en framgångsrik karriär som körledare och skapare av det populära konceptet Kör för alla. Dessutom har hon formgivit skor. |
||
| Mera >> |
||
|
Dockan En docka hamnar i en sopsäck. Men den vill inte bli en sopa. Den vill bli stor för att kunna leka med de andra sakerna i säcken |
||
| Mera >> |
||
|
Jenny Blue & The Tombstone Shadows Malmö’s Jenny Jonasson får anses som en av Södra Sveriges främsta blues & soul -queens. Med sin egen hybrid av Aretha & Janis har hon verkat i otaliga musikaliska samarbeten. Tombstone Shadow’s är en kvintett startat av Österlengitarristen Tor Andersson. Det är ett gäng rutinerade Skånebaserade musiker som tolkar örhängen på ett helt eget, svängigt, ärligt och naket sätt. |
||
| Mera >> |
||
|
Kvartetten En pjäs om livet, vänskap och konstens kraft. Peacock på MAF, Malmö. |
||
| Mera >> |
||
|
KRISMÖTE! - en östtysk varieté i en akt, av och med Manhattanprojektet. |
||
| Mera >> |
||
|
Hattjakten av Sven Nordqvist Familjeföreställning från 4 år fritt efter Sven Nordqvists bok |
||
| Mera >> |
||
|
Sportlovets familjevisning på Katrinetorp En dramatiserad familjevisning som är både skojig och lärorik. |
||
| Mera >> |
||
|
Marius Lien Band (NO) Marius Lien är en av Norges mest lovande och framstående unga musiker – gitarrist, sångare och låtskrivare – som på kort tid blivit ett välkänt namn på den norska bluesscenen. Med sitt distinkta sound, där kraftfull sång och bluesiga gitarrsolon möter influenser från Americana och västafrikansk musik, förenar han tradition och nyskapande på ett självklart sätt. |
||
| Mera >> |
||
|
||
This evening's program takes the audience on an immersive journey through sound, rhythm, and the perception of time, featuring works by Alvin Lucier, Yiran Zhao, Kelley Sheehan, and Luca Guidarini. Each piece, in its unique way, explores the boundaries of musical experience, inviting listeners to engage deeply with the subtle and transformative qualities of sound. Alvin Lucier: Silver Streetcar for the Orchestra (Adapted for Two Triangles) Originally composed in 1988, Alvin Lucier "Silver Streetcar for the Orchestra" is a minimalist piece that explores the sonic possibilities of a single triangle. In this special adaptation for two triangles, the performance expands to create a nuanced dialogue between the instruments. Lucier, a pioneer in experimental music and sound art, invites listeners to engage with the micro-variations in sound produced by the triangles. The performers explore different striking techniques, revealing a rich palette of overtones and resonances. This adaptation amplifies the complexity and interplay of soundwaves, enhancing the meditative quality of the piece and inviting listeners to immerse themselves in an evolving sound world. Yiran Zhao: Piep for Two Metronomes Yiran Zhao "Piep" is a captivating exploration of rhythm, time, and mechanical precision. Composed for two metronomes, the piece transforms these everyday tools of musicianship into primary performers, creating a unique auditory experience. Zhao delves into the intricate interplay of the metronomes' ticking, challenging our perception of time and rhythm. The resulting soundscape is both mesmerizing and meditative, highlighting the beauty in mechanical regularity and subtle deviations."Piep invites the audience to reconsider their understanding of musical performance and the nature of time, offering a profound listening experience that transcends the simplicity of the instruments. Kelley Sheehan: New Ears for Two Cone Speakers and Objects Kelley Sheehan's "New Ears" is an inventive exploration of sound, space, and the interaction between electronic and acoustic elements. Composed for two cone speakers and various objects, the piece challenges traditional notions of musical performance and listening. Sheehan employs found objects to interact with the speakers, creating a dynamic and evolving soundscape. The work blurs the lines between electronic and acoustic sound production, encouraging the audience to engage with sound in a new and exploratory manner. "New Ears" fosters a heightened awareness of the acoustic environment and the subtleties of sonic interaction, transforming everyday objects into instruments of artistic expression.
Luca Guidarini: Amber Mold
Luca Guidarini's "Amber Mold" is a compelling exploration of texture, form, and transformation in sound. Drawing inspiration from the organic process of resin hardening into amber, the piece delves into themes of preservation, time, and metamorphosis. "Amber Mold" unfolds through evolving sonic landscapes, where layers of sound gradually accumulate and solidify. Guidarini's intricate use of harmony and rhythm evokes a sense of suspended time, capturing the essence of transformation. The piece invites the audience to contemplate the beauty of change and the passage of time, offering a meditative and dynamic listening experience.
https://www.facebook.com/events/1009871107392134
|
Föreställningar: Antal tidigare föreställningar: 1 st. sedan lör 14 sep 2024
Direktlänk till denna sida: |
